中国书画基本原因汉字结构？
先放结论：“笔墨”二字，概言了中国书法创作的主要技术因素——用笔用墨。 以笔运墨，以墨成篇，这是中国书画创作的重要原理之一。 用墨之法古来有之，但自唐宋以来的文人画崛起以来，“笔墨”的概念得到了前所未有的重视和提升，成为了中国绘画最重要的评判标准。 王维《山水论》云：“夫图画，用笔不必圆健，但须干净；不以大小长短，只要整齐。又不用颜色，惟淡墨轻绘，自然显露。……若笔法不精，虚耗纸幅，岂可用耶！” 王维这里谈的笔法，实际上指的就是用墨法。
北宋郭熙在论述山水皴法的时候说：“墨色之深浅，自有笔墨，被染而出，非独布染也。” 也就是说，笔墨之中含有着浓淡墨色的变化，这些墨色的变化是由笔锋的运动产生的。
所以古人说，作画如同写文章一样，要讲究“笔势”，这个笔势其实就是指笔尖在纸面上运动所形成的种种形态和关系。 宋代朱熹提出：“笔是理路，墨是功夫。”“善书者先用笔，善用墨者后作笔。”“善书者只教点画分明，次令行间疏密得宜，非所谓墨染也。” 朱熹是理学大家，这里所说的“理路”其实就指的是笔路的形态。他所说的“墨染”，实际上就是指浓墨、焦墨、淡墨的层层渲染。
元代赵孟頫在《兰亭十三跋》中总结王羲之《兰亭集序》时提到：“王右军书《兰亭序》，皆一笔书成。其下笔无行迹，谓之‘行云流水’。” 元代唐珙《题画》诗云：“蘸霜染墨起风云，飞笔龙蛇万里存。” 他们都强调了一个原则——先笔后墨。
现代书法家沙孟海先生也说：“写字必先行笔。” 以上所引用的观点都强调了一个重点：字须由笔尖在纸上写出。这样，字才有灵魂、有筋骨、有血有肉。如果违背了这点，那你的字就只能是墨团而已。