中国铜炉大师有哪些人？
中国的铜炉发展可以分为六个时期，分别是宋代的吉州窑时期、元代的汝州窑时期、明代的景泰蓝时期、清代的炉具改良时期、民国时期的回青釉时期和现代的中式铜炉复兴时期。每个时期都会有优秀的工匠出现并创造出杰出的作品。 其中我比较推崇的是元代的汝州窑时期，因为这一时期的铜炉开始追求文人的雅致趣味。
在造型上出现了很多新器形，比如笔筒、花盆、棋篓等。这些器形的诞生为后世铜炉的制作提供了良好的基础，并延续至今。 而在这些新器形中首推的就是笔筒。
关于笔筒的发展，我曾经写过一篇非常详细的文章《笔筒，从民间器到文人雅器的进化历程》如果有感兴趣的可以看一下。这里就简要说一下元明以来对笔筒的影响较为重要的几位匠人。
首先是元末明初的黄希宪及其子黄孔昭，他们一家是制作笔筒的高手，其作品多是笔筒，并留有许多传世佳作。
其次是明代的龚宽，他制作的笔筒多用于珍藏毛笔，且多为竖直的圆筒状，底部常刻“龚宽之印”或“士奇”之类的款识。
最后是清代的金友石，他的笔筒多以花卉植物作装饰，且多呈倒锥形。 在这些匠人中还有一位不得不提他就是朱漆彩绘大师王炳耀。他是清代中期著名的漆工，其代表作就是湖北博物馆所馆藏的这件《雕漆嵌玉书斋用具》。这套工具包括墨盒、笔架、水盂、砚滴等，造型优美，做工精巧。尤其是墨盒盖面的彩色雕塑更被评价为“雕漆中彩塑之作而冠”。
除了以上的介绍我还想说的是虽然这些铜炉都是中国制炉史上的杰出作品，但已经远远超越其本身的价值，因为这些作品不仅仅是一件件精美的艺术品，更是不同时期文化和经济繁荣的象征。