美术馆里的作品怎么好？
1、先确定喜欢
当我们面对一幅不知该不该下手的画作时，首先要明确的问题是：我要自己喜欢，能够被作品打动，让它进入你的家，融入你的生活，而不是挂在你家，然后跟别人炫耀自己买了幅什么名家真迹。
2、学会比较
在确定喜欢以后，我们就要开始考虑这幅作品合不合算的问题，这就需要从市场行情、创作时间、题材、尺寸、画面状态等方面进行全方位的比较。
市场行情：市场行情，也叫市场价格，简单说就是这幅画大概值多少钱，一般在相似题材、尺寸、创作时间的情况下，它的价位处在什么区间。如果一幅画在市场上普遍成交价在20万左右，我们以15万拿下，那这就是笔好买卖。相反，如果成交价是30万，那我们可能就要再好好考虑考虑了。
创作时间：创作时间是一个非常关键的指标，因为对于艺术家的作品，其创作时间越早，越代表艺术家早期的艺术思考，在他的创作生涯中有奠基和探索性的作用。此外，很多艺术家在早期的创作中，还未受到市场等因素的干扰，所以创作出来的作品比较纯粹，而随着时间的推移，他的画风会发生转变，受到诸多因素的影响，因此很多画家早期的创作会比后期更精彩，这也是很多大师在逝世若干年后，其早期作品仍然引领市场成交的原因。当然也有一些大师是越画越好，如傅抱石、张大千、徐悲鸿，那他们的作品自然是创作时间越晚越好。
题材：对于绝大多数近现代和当代画家，题材也有关系市场价值的问题。一般情况下，成套和大幅的题材比单幅和小尺幅的价格要高一些，因为大多艺术家的创作规律是先画单幅，创作成熟或市场认可后才会成套的画或者创作大尺幅。
画面状态：最后才是画面状态的问题，什么是画面状态好？一是干净，二是无腐蚀、变色、撕裂、皱折、缺损等现象，这些都是损坏艺术品品相的因素。而品相差的原作，无论是近现代还是古代，价值都会大打折扣。