邵翰臣紫砂壶有收藏价值吗？
这位壶艺家，被美术家称为“壶艺泰斗”。他一生做出的许多精品，己无可争议地跻身于中国传统工艺品的瑰丽殿堂之中。他的代表作《君德壶》，现被中国工艺美术珍品馆收藏。《井梅茶具》被北京故宫博物院珍藏。他的《凤头雀鹑壶》更是在壶盖上做点睛之笔，更添生机。这套茶具在1984年已被新加坡皇家博物馆珍藏。
在现代制壶大师中，有不少是专业美术家、工艺师。从他们的成长道路上来看，大多都受到扎实的美学教育，具有较强的造型能力和较高的艺术素养，对古代文化知识有较深的研究，并受到家庭熏染。他们做出的紫砂壶，不但具有使用价值，而且极具艺术价值，既有古典气息，又有现代之美，不少作品被国内外收藏家收藏。
现代美术家、中国美术家协会会员罗守庆在紫砂壶上，应用中国画技法，造型凝练、生动，讲究意境，风格清新、自然，富有强烈的时代感。他的《龙须壶》以竹为体，将竹节的一分为四，作壶的流、柄、足等。《高竹壶》和高肩竹轮壶的壶钮均为一支向上仰翘的竹梢，竹枝伸向壶腹。罗守庆在制作紫砂壶时，常用竹来做模具。因为竹身挺直、坚韧、节长，可予造型的充分拓展。
毕业于中央美术学院的陈惠强，在艺术处理上追求实用与艺术的完美统一。他设计的紫砂壶“留福”，是按人体工学原理设计出来的，壶嘴恰好能让你握住把手而不需用另一只手来扶着壶。在造型上，则以现代人的审美意识，融入了传统经典文化。壶盖设计像一只向上飞升的蝙蝠，寓“福”于壶，意味深厚。
台湾现代艺术家刘振宇毕业于中国文学系，对紫砂文化有很深的研究。在他制作的紫砂壶上，常看到来自中国传统文化的印痕，并使用原矿紫砂以表现中国传统文化的内涵。他在继承传统的同时，还注意汲取现代艺术家的创作精华，并运用到紫砂壶的制作中去，风格独特，自成一体。台湾艺人魏旺隆，也精于原矿紫砂手工制作工艺，他制作的仿古紫砂壶造型端庄、稳重，古意盎然，并具气势。
1992年对现代紫砂壶艺术的发展，是一个重要的转折点。这一年，上海东方陶瓷艺术中心举办的“上海·中国现代名窑名壶作品展”，把现代紫砂壶的艺术推到了空前的高度。
自此，现代瓷壶的艺术有了更加广阔的发展空间，并逐步走向繁荣。