中国近代山水画是谁？
“师造化”，中国画创作必须面向自然、生活，师法于自然，师法于人民生活，只有深入地写生，才能做到“写生”的“生”，若只是简单记录或仿摹则失去其意义；同样，中国的山水画也要师法于大自然和生活。但这里的师法并不是照搬，而是将对象提炼、概括，进而融入自己的情感和精神。 “笔墨”是中国画特有的表现形式和语言，是区别于西方绘画的显著标志之一。所谓的笔墨就是使用毛笔、墨汁等在纸上作画所形成的特殊效果和表现力。因此掌握笔墨技法是学习中国画的基础和重中之重。
这里所说的笔法主要包括笔锋的运行方向和笔触的交替变化等。在具体画法中要根据物体形态的不同而分别处理。例如树干的勾勒应流畅、自然；树叶的描绘应注意前后左右之间缝隙的变化；山峰石块的勾、皴需严谨、厚重…… 所谓墨法就是指用墨的方法。浓墨、淡墨、湿墨、干了等等不同的用墨方法会产生不一样的艺术效果。需要指出的是，在这里笔者所讲的笔墨只是基础中的基础，是最最基本的技法。
学画者首先要熟练掌握这些基本技能，否则一切都将空谈。至于如何运用到创作中去，那是日后需要进一步深入探讨的问题。 中国画创作强调“师造化”与“笔墨”双重修炼，缺一不可。两者既相反对亦相融，相互碰撞出火花，最终化为艺术创作源泉滋养艺术家灵魂。