名家江山多娇中国画？
这个题目有点大，“名家”很笼统，何谓“名”？何谓“家”？恐怕只有作者自己心中最明了吧！ 我非美术史论专家，也不是画家，我只是个普通人，有普通的爱好和习惯，所以我只是从普通读者的视角来观画，说说我的感觉。如果我的感受与楼主的命题背道而驰，还请多多包涵。 先看作品，这幅画的作者是于小冬。于小冬的名字似乎没有听说过，但是他的油画《肖像》曾入选过全国美展（百度图片可搜到），可见其专业水平。他的风格我不太熟悉，不过看了他的几幅山水后，给我的感觉是用心、用功而又稍露匠气。
画面上的题款印章甚多，显得有些乱，这些细节的处理可以再精致些。山石的皴法自成一格，颇见功力之处在于，皴和染的方法都很熟练，并且能很好的控制两者之间的衔接关系。整体感很强，山石的厚重感也很让人赞叹。
至于“江流水如带，山高霜雪饶”“万物静观皆自得，四时佳兴与人同”之类的题词，似乎在烘托着某种意境，然而这种意境并非自然天成，而是来源于传统的文艺范式的熏陶，于小冬或许是个优秀的画家，但他一定不是一个自然的画家。 下面看看李毅峰的山水画，李毅峰这个名字更为陌生，网上也没有看到太多的信息，只发现他是现为中国美术家协会会员、河南省书画院特聘画师。看过他的几幅山水后，觉得他是一个很有传统意识的画家，笔意沉稳，章法严谨。且很有自己的风格，不是市场上常说的那种“某体某体”。看得出他对传统笔墨的领悟是很深的，而且能自如地运用。山石的笔法朴茂坚实，构图饱满而不失灵动之气。尤其是远山的处理，近景和中景的衔接，恰到好处，韵味十足。
至于题字，就显得有些俗气了，字字切合主题，却处处露出匠气。 下面看吴山明的作品。吴山明是我喜欢的当代著名画家之一，他的牛、他的荷都曾让我沉醉。这幅雪山红景，同样让我感慨万千。用墨方面，应该向王蒙学习；构图方面，应该向石涛学习；笔法方面，应该向黄宾虹学习……当然，吴老师已经去世好几年了，现在再说这些早已无味。吴老师的风格已经是众所周知，这里也就不多评述了。
总之，这是一幅非常好的山水画，能够让人欣赏到艺术家的才华。 最后看陆俨少的这幅作品。陆俨少是现代著名画家，他的作品曾经一度被评价为“当今画价最高”。网上关于陆俨少的画作和价值都有很多介绍，在这里我就不啰嗦了。
陆俨少的山水，用墨用色都是极其讲究的，此作中远山用褐黄色淡淡染出，非常有层次。山峦的走势，看起来简洁明了，实际上笔法是相当复杂的，尤其是山石的结构，疏密、虚实处理的很好。
题款虽然多了些，但丝毫不影响整幅作品的气息。 以上只是我对这几位先生的画作简单的点评，并不成系统，姑且看着好玩吧。