清代有没有青花留白？
瓷绘青花留白技法的始用时代，各书说法不一，有说始于明初，有说创于康熙，还有种观点认为，青花瓷的胎体在施釉过程中自然有少许漏釉处，即“缩釉”，形成青花上的白色线条，后人为控制瓷绘青花留白的成色，从胎体的制作、青料的调配、白釉的施釉度上进行改进才使青花留白装饰成为一种独立的装饰技法，至于这种说法中的重要时间节点也是各书观点不一，有说是在明中期德化的“青花象牙白”，有说是在清康熙时期独步千古的“五彩青花”中。总之，这种装饰技法是在漫长的手工瓷业发展中不断成熟、逐渐提高。
青花瓷采用青料勾线，然后施透明釉入窑烧成。青花瓷由于釉面的遮盖形成了蓝地白花的效果，画面有较强的层次感、立体感，清新明快、素雅大方。青花瓷的制作工艺及装饰技巧，对我国彩绘瓷的影响是极其深远的，清代的五彩、粉彩、珐琅彩等都是在青花的基础上发展起来的。青花留白更是青花瓷中不可多得的珍品。
青花留白俗称“脱白”，是指在青花瓷的装饰图案中，利用青料勾勒出图案的外围轮廓线（个别的也有内轮廓线），而图案内部则留白。烧成之后，图案处由于青花的衬托，十分突出，在蓝的海洋里，露出片片玉洁的白帆，格外清新明丽，故青花留白不仅有较强的装饰效果，同时，又具有浓郁的中国画特色。
青花瓷器到了清代，无论是从品种还是制作数量上都超过了明代，有“清花赶翠”之说。青花瓷器制作方面也精益求精。青花瓷的制作工艺及装饰技巧，从康熙一直沿袭到乾隆、嘉庆，始终保持着较高的水平和很强的艺术生命力。
青花留白在清初至嘉庆年间得到了充分的发展，装饰技法趋于完善，制作水平也达到了极高的境界。
康熙青花留白瓷是所有青花留白瓷中质量最佳、水平最高、存世量最少的。与明青花留白相比，无论是造型和装饰，都摆脱了前朝的拘谨，代之以舒朗优美、雍容大度的气派。
其造型品种繁多，制作规整，体薄轻巧，秀美端庄。装饰图案简练疏朗，笔法苍劲有力，所绘纹饰笔触纤细，线条流畅，其图案既保持了传统的风格，又注意借鉴和吸收国外流行的装饰图案，使青花留白瓷不仅在艺术上具有很强的装饰效果，而且又具有浓郁的异国情调和中国画的笔韵诗情。青花留白瓷除少量的仿成化、嘉靖年款外，绝大部分是本朝年款，故鉴定起来不太困难。