中国书画何奕兴？
我比较喜欢写意花鸟，曾临过徐渭、八大山人、石涛、赵之谦、齐白石等画家的作品。对写意花卉的笔墨技巧和构图有了大致的了解后，我开始进行写生，在写生中尝试将传统与自己的审美理想相结合，创作出属于自己的风格。 我的书法作品主要取自古代经典法帖，如王羲之《兰亭序》、颜真卿《祭侄文稿》、苏轼《黄州寒食诗帖》等。这些碑帖里蕴藏着中国传统文化的精髓，我试图通过这些作品来感悟中国文化的魅力。除了取法于古，我还关注当代书坛大家们的作品，如林散之、沙孟海、启功、张海等。他们各具风格的书法作品对我影响也较大。 学习书法一定要注重笔法（包括结构）和墨法，我认为两者缺一不可。一幅好的书法作品必然是笔法和墨法都恰到好处的作品。我在教学中比较看重这一点，时常向学生们强调笔法、墨法的重要性。 我经常让学生临摹我的隶书作品《礼器碑》。《礼器碑》结字紧凑，横细竖粗，方圆并用，且字体中有许多细微的细节变化，十分适合学生练习。我也会常常示范，告诉同学们要仔细揣摩笔画之间如何穿插避让，偏旁部首如何安排才更合理等等。这样经过一段时间的临摹，再让学生加以创作，我会进一步观察学生的笔法是否过关。若发现纰漏之处，我会及时提醒并纠正。 学习书法还要多观察、多思考。只有不断观察名家作品，思考他们为何如此书写，并思考自己为何无法超越的原因所在，才能不断提高自身水平。
同样，学习国画也要多思多看。观物是基础，观察生活中的各种事物，仔细观察它们的形状、颜色、状态乃至细节，做到心中有数。在此基础上，画出你心中的形象即可。还要多思考，多想象，举一反三，触类旁通，这样才能事半功倍。 最后我想说，无论是学书画还是做其他事情，最重要的是保持一颗持之以恒的心。三天打鱼两天晒网势必难以奏效；急功近利、贪图快则是弊病多多。唯有静下心来，脚踏实地，才能收获丰硕果实。 希望我的经验对你有帮助！