宋代瓷器的线条能动吗？
有的能，有的则不能。例如磁州窑的枕，那是个卧具，差不多就是半个头那么大，那么长，上面是镂空的，周围有凸的花口。如果这个枕要做成长方形是不合它的功能要求的，所以，线条是根据功能要求来设计的，这就是科学。
至于这个枕的造型有没有共通的规律，有的。磁州窑的枕，形状、大小都差不多。从考古发现中看到的那些瓷枕，基本都在一个模子里面。从这个意义上来讲，它是不能动的。如果有个瓷枕是圆的，就没有躺在上面的道理了，不合用。所以功能不同、地方不同，在这个地方已经普遍接受的习惯就不能随便乱动。
在造型里面有规律。但是也有可动的余地，比如说我做一个枕，上面有花卉什么的，那么下面就可以做不同的文字。如果上面写诗，下面可以做不同的花纹。这样在可变部位的花纹、文字不同，就出现了不同的器形。
就一件具体的器形而言，它又是根据使用的功能要求来造型的。瓷器的发展是和人类的社会文化、科学技术的综合发展分不开的。它是根据这种需要来不断变革的。就每个朝代来说都有每个朝代的科学成果。那个时代里，什么科学发达，什么科学不发达，对造型就有影响。
比如说宋代的造船业是很发达的。南宋是个海上强国，海上与国外来往是很普遍的。日本离我们最远，日本的船都可以来。当时瓷器做的就很纤巧。到了明清，中国的造船业技术就落后了。明代还有郑和下西洋，已经是强弩之末了，到了清代不能保外，基本上只能保内。那么造型就变得很粗放很大件，便于库房存放，这种大件的东西搬来搬去，坏一个没关系，再做一个还来得及。假如你做一个很精致的小玩意，它在运输途中坏了，想要再给你做，它的制作者可能就不存在了。
所以说，从宋代到明清，这个发展规律不是向越来越好的方向发展，如果按照现在的价值取向来看的话，而是向越来越糟的方向发展。所以，艺术是有其自身的规律的，它随着时代的生产力的发展而发展。但是它也可以往回走，生产力发展到极高点时，也完全可以返回到原始的状态，这要看人们的选择。