素描作品有收藏价值吗？
非常赞同@黄锐 的观点 其次，稍微补充一些相关的常识。 有一些说法可能比较偏激，仅供参考。 个人认为，艺术家的第一身份是艺术家（设计师等职业的创作者同样如此）而不是某家博物馆的馆员、图书馆的管理员或者某个高校的院系主任。因此讨论他的职位没多大意义。（当然，作为馆员或设计师等职业的创作者另当别论。）
如果非要讨论其职业的话，我个人认为，伦勃朗（Rembrandt Harmenszoon van Rijn）是一个商人/画家；戈雅（Francisco Goya y Lucientes）是一名宫廷画师/版画家；德加（Edgar Degas）是一名出色的插图画家和雕塑家……等等。这些人在他们的领域都可谓是登峰造极，但若论及知名度，恐怕大多数人都没听说过他们。然而，若论及艺术品的价值，他们又无一不是重量级选手。 对于这个现象我有一些粗浅的看法：在西方，一个艺术家一旦达到一定造诣，他的画(或其他艺术作品)就可以进入博物馆了。而进入博物馆就意味着获得了社会的认可，同时获得社会的广泛认可无疑会大大提升该作品的“身价”。
我们可以得出这样的结论：一个优秀艺术家的作品，价值首先是建立在它的艺术成就之上的。而艺术的评判标准是非常主观的。同时，由于艺术史是由一大批这样主观的评价构成的，所以一件艺术品的历史地位也是在随着时间的流逝而不断调整的。 所以回到最初的问题，莫奈（Claude Monet）的风景画有没有价值呢？答案是肯定的。但它能否取得像伦勃朗那样的高度就值得商榷了——这涉及到很多主观的因素。
对于收藏家来说也是一样，有的收藏家偏爱现代的作品，因此对于伦勃朗之类的古典大师不屑一顾。但也有人独爱伦勃朗，对他的作品如数家珍。 我认为从社会作用的角度来看，伦勃朗或许不如某些当代的艺术家，但他永远是我们学习绘画的首选。
最后，附上我最喜欢的伦勃朗自画像之一，希望他能给我们带来更多的欢乐！