多色翡翠的前景？
这个题材我做过研究，也买过相关的样品做设计，所以有一点心得。 首先从材料的选取上来看，应该广泛利用各种颜色、颜色的变化和分布状态丰富的翡翠原料进行设计。因为单色的原石或者颜色分布均匀的原料在成品后难免会出现颜色单调或者颜色过渡不自然的情况。例如，我们可以选择这样一块料（如图），其表面浅绿色与底部的浓绿部分是有明显区别的，而且通过仔细观察，我们可以发现绿色的边界不是界限分明的，而是有渐变效果的。如果我们在设计的时候能够很好地保留这些特点，那么最终效果将是生动而自然的。
当然，保留原石的天然色泽和纹理是前提，但是为了达到更理想的效果我们需要对材料进行一定的优化处理。由于现在的玉器市场对于颜色艳丽、花色丰富多变的产品更加青睐，所以我们可以在不影响原材料本色的情况下适当提高材料的饱和度，以增加色彩的鲜艳度。例如我们可以把以上这块料通过浸泡等处理方法变成下面这样（图二），颜色明显变得更加浓郁饱满了，这对于后期设计是非常有帮助的。
除了绿色以外，我们还可以充分利用黄色、橙色甚至黑色的翡翠原料进行设计，这样就可以拓宽设计的思路，更能彰显个性化。 其次是设计本身，我认为应该打破传统的雕刻手法，大胆采用彩绘、镶嵌等工艺，充分突出每件作品的独特性。比如我们可以把上述材料加工成如图所示的雕刻件（图三），但是如果仅仅如此就大大地浪费了原本色彩丰富、形态独特的原料。如果我们能进一步加工，使它成为如图四所示的作品，不仅保留了原有的神韵，还突出了色调斑斓、形态各异的特点，岂不更好？
最后我想说的是，一件优秀的设计作品应该让所有人都看到它的美并能够理解其中的涵义。在设计中，我们既要讲究美观，满足视觉美感的需求，也要兼顾内涵的表达，注重材料和工艺的结合，这样才能打造出令人眼前一亮且过目不忘的作品。