清代翡翠是如何染色的？
关于这个问题，我想借用一个古代染色工艺，与翠友交流一下。 古书《天工开物》中记录的一种名为“料丝”的古代染色方法。 “料丝”是将矿物原料研磨成粉末后，进行高温灼烧所得到的线状、丝状的染料，用来给丝织品上色。 具体操作是这样的，将研磨好的矿物颜料放入流动的河中，让河水冲洗掉颜料粉中的颗粒杂质，然后收集染料液。用皂荚（洗涤剂）去除浮沫（油脂等有机物），得到较纯净的染料液。再用细纱布或竹篾将染料液挤出，收集到罐子里备用。 使用的时候，将染料液倒入锅中加热至沸腾，再用纸锅或者沙锅慢慢熬煮，保持温度和浓度。之后把要染的丝绸放入锅里浸泡，然后拿筷子轻轻搅拌，使其上色均匀。最后拿出晾干即可。 这个方法简单实用，不过需要大量的丝绸辅料。另外就是操作时烟火比较大，容易熏黑厨房。
我觉得这种方法类似于现代化学染色中的“拔染法”或者是“夹染法”。先用碱性物质漂白丝绸（类似“拔染法”中的“拔色”工序），然后再用染料着色（类似“拔染法”中的“染”工序）。由于有了碱剂的加入，所以这种染色方式的染色牢度较好。并且因为染料只接触纤维表面的一层，故染色颜色比较浅淡柔和。但是这种方法不能同时满足色彩丰富鲜艳的要求。 所以清廷御用监的工匠们想出了一个妙计，既能让丝绸染色鲜艳牢固，又能保持色彩的淡雅温和—那就是多次反复染色。
具体方法是：首先将绿色翡翠原石打磨抛光，然后研磨成粉末。取适量粉末加水调成糊状，涂抹在白色缎子做的“衬里”上，然后再覆盖上一层白缎子并压平，使粉末的颜色充分渗透进缎子内。 最后将这两片“染色坯布”分别剪下适当长度和宽度，按照衣服的裁剪方式，留下裁片边缘作为翻边，中间部分用熨斗烫平整，这样一件“翡翠衫”就制作完成了。 完成后的“翡翠衫”还要经过打眼（穿孔）、缝制、缀扣（缝上纽扣）等一系列手工工序，才能成为清帝御用的翡翠袍。