书法作品都有什么？
书法作品都有哪些—狂草
狂草，亦称“大草”，顾名思义，是指书体飘逸，笔势奔放，草木丛生，挥运自如，若飞若动。狂草的出现，带有特定的时代信息。从风格上看，它是以张旭、怀素等的笔墨为基础，特别是行草书在唐代趋向粗狂，更从李祝（杜牧诗：“李祝、张旭，世间谓之狂客。”)、陆帖（陆柬之）、索靖（字：眇冥）、李邕（李泰）、颜真卿（字：清臣）以及杜甫、白乐天、韩愈、苏辙等名家处汲取精华，从中提炼而成。从唐代中叶到宋代，是狂草大发展的时代。元代，张彝、康里巎巎、鲜于枢等人都有很高的成就。明代，在继往前人的基础上进一步加工和提高，以徐渭、王文宇、田雯、何道洪等为代表。至清代，傅山、王铎等都继其风骨。从整个书史来看，狂草，是一种极不固定的个性书体，它的产生、发展往往受时代的制约和君臣风尚的影响。
书法作品都有哪些—楷书
楷书也叫正楷、坊书，所谓楷书，是指书体端正，笔法严谨，横竖有行，点捺有准，既工整又规矩。因为正书最讲究笔法，所以它几乎是中国书法中规矩和法度最为严谨的一种书体。唐代，是楷书发展的全盛时期，大家辈出，如“欧（阳询）、虞（世南）、褚（遂良）、薛（稷）、颜（真卿）”，号称“一代书仙”。宋代，虽不如唐代，但也有蔡京、蔡卞、米芾等名垂千古的书家。元、明、清三代，此风不衰。
其实，楷书的诞生，与大汉王朝的史官精神有关。因为正书主要用于记史，如用隶书，写起字来就太随意了（因隶书的笔意主要在于“画”，而非“笔”，即偏重于形态、风格，而忽略结构、点画的用笔）。经过无数史官的艰难锤炼，终于创造了这种既便于记言记事，又庄重严整的楷书。
书法作品都有哪些—隶书
隶书又称汉隶，是篆隶的变形。它把篆书整齐划一的字形，变成斜线条的上下左右排列，如：“波”、“水”、“火”等字。篆书形如花，汉隶形似左压右收的半菊花。因其笔法变圆为方，化曲为直，也变单线的繁复为点线的简净。自汉朝之后，各代都有隶书，如：《曹碑》（东汉），《礼器碑》（汉），《史晨碑》（汉），《石门颂》（汉），《张迁碑》（汉），《刁诏碑》（后汉），《吴泰伯碑》（三国），等等。宋代，苏东坡对汉隶有“斯文之鼎，惟篆尚矣。而灵武飞起，汉承夏后，金石并兴，人始兼善二体”的美赞。“鼎”，是三代文字的总汇。篆书是钟鼎之上古篆，隶书是秦代汉初俗篆。